Carter Lowe Criador, empreendedor e defensor do autocuidado
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Resultados das Semanas de Moda Masculina: Milão e Paris.

Os homens estão cada vez mais interessados ​​nas tendências da moda. Desfiles de moda masculina para a temporada primavera-verão 2011 em Milão e Paris.

Em junho de 2011, os desfiles de moda masculina primavera-verão 2011 aconteceram em duas capitais internacionais da moda. Como sempre, os italianos apostaram na juventude e na sexualidade, enquanto os franceses, em plena crise, apresentaram uma surpresa inesperada.

Estudos recentes de especialistas observam um aumento do interesse pela moda entre os representantes do sexo forte - nas últimas semanas de moda, os homens foram apresentados com uma abundância sem precedentes de novidades de design e, não tenhamos medo dessa palavra, inovações.

Assim, o centro de pesquisa americano Allure & GQ publicou um relatório estatístico para 2010 (1.000 homens e 1.000 mulheres de 18 a 64 anos participaram da pesquisa). Como esperado, estudos mostraram que as mulheres gastam mais tempo e dinheiro mantendo sua beleza, mas a diferença entre homens e mulheres está diminuindo constantemente.

E recentemente, Natalie Massenet, fundadora do Net-A-Porter.com, um dos sites de marcas de luxo para mulheres de maior sucesso, anunciou o lançamento de um novo site de grife no início do próximo ano. Site Sr. Porter começará com as primeiras linhas das coleções primavera-verão 2011 Burberry, Ralph Lauren, Lanvin, YSL, Gucci, Margiela, Balmain, Dunhill, Margaret Howell, Rick Owens, John Lobb & MR de Roland Mouret, que foram exibidos nas últimas semanas de moda em Milão e Paris. Então, vamos começar em ordem.

Na Semana de Moda de Milão (Milano Moda Uomo), que aconteceu de 19 a 22 de junho, o público foi chocado com novas idéias e propostas de marcas famosas. Uma das mais bem sucedidas pode ser chamada de coleção de roupas masculinas Versace.

Martyn Bal, o novo estilista de moda masculina da empresa, apresentou sua coleção de estreia para os clientes mais jovens da marca. Ele incentiva os homens a não serem tímidos sobre sua atratividade, usando um amplo arsenal de estampas gráficas favoritas da Versace, bem como camisas de grife com frentes de camisa, camisas e calças feitas do melhor couro de criança.

Christopher Bailey em sua nova coleção "Heir Biker" para Burberry Prorsum amplamente utilizado os arquivos da marca, sem esquecer os toques modernos. Os críticos chamam a coleção de a melhor entre suas obras em uma empresa respeitada. O artesanato de alfaiates militares em mantos tradicionais, que Bailey embelezou com detalhes em couro e cintos cravejados, continua inigualável. O personagem do motociclista foi adivinhado em coletes, jaquetas e calças. Chamaram a atenção os conjuntos de colete motociclista com calça de jersey, jaqueta motociclista com capa de chuva de camurça requintada, camisas de safári com colete cravejado. A coleção mostrou uma combinação de vulnerabilidade juvenil e autoconfiança masculina.

A coleção Bottega Veneta de Tomas Maier foi dedicada a um viajante masculino, então todas as coisas de um jovem pareciam deliberadamente descuidados e levemente amarrotados, como se tivessem acabado de ser retirados das profundezas do porta-malas de um carro. Conjuntos maravilhosos combinavam hiper-casual e super-forma; conjuntos monocromáticos de bordô complexo, verde-oliva e azul profundo eram especialmente bons.

A coleção de Alexander McQueen dificilmente pode ser considerada a melhor, mas é um dos mais esperados. Após a morte de Alexander McQueen, a marca foi liderada por sua mão direita, Sarah Burton. A coleção foi chamada "Pompa e Circunstância", o que insinuava a continuidade do estilo do famoso estilista. Dois pontos-chave - alguma teatralidade e negligência deliberada, falavam de duas direções na obra do mestre: sua aristocracia refinada combinada com predileções "proletárias".

A coleção de Teatro Metropol da D&G Le dejeuner sur l'herbe era sobre as simples alegrias da vida. O pódio estava coberto de grama, nos fundos do cenário havia imagens de árvores densas e um filme “caseiro” sobre um piquenique em família foi projetado na tela. Relaxem cavalheiros, relaxem com roupas D&G!

O xadrez Vichy, amplamente utilizado na fabricação de toalhas de mesa e guardanapos, foi anunciado como achado desta temporada. Nada disso, esse algodão pode ser usado para fazer uma variedade de roupas, conta a famosa dupla de designers.

Frida Giannini foi inspirada em ícones de estilo dos anos 60 selvagens. Sua coleção mais recente foi recheada não apenas com réplicas de ternos dos Rolling Stones, mas também com detalhes tradicionais da Gucci. Looks masculinos luxuosos foram apresentados em uma combinação de cores azul e marrom. Um grupo de modelos de algodão orgânico parecia convincente: ternos de safári e blusões.

“Este é o nosso primeiro desfile do século II da marca”, disseram os netos do fundador da marca, Gildo, Anna e Paolo Zegna. Coleção Ermenegildo Zegna consistia em luxuosos ternos de seda com jaquetas e calças cortadas. Ela era caracterizada por uma linha natural do ombro e uma ênfase na cintura com um cinto, cuja extremidade longa atingia o meio da coxa. O esquema de cores contido da coleção explodiu com uma cor sofisticada adicional de tom laranja.

A coleção Etro é, como sempre, alegre e otimista. Estampas étnicas adornam quase todos os modelos de roupas masculinas. O destaque principal é uma camisa de chiffon profundamente aberta no peito, enfatizando a constituição atlética das modelos. Uma extravagância de cores e uma profusão de estampas em uma combinação harmoniosa - um verão da Etro!

A coleção Giorgio Armani continha todas as características da marca: corte preciso e proporções, clássico com detalhes originais. Este ano, um destaque adicional foi a maquiagem brilhante dos modelos masculinos. O tema principal do desfile é uma jaqueta trespassada com um centro de composição no peito. Armani brinca com o fecho, às vezes usando ferragens brilhantes. As lapelas das jaquetas foram submetidas a experimentos: são cortadas de várias maneiras, drapeadas, enfeitadas com materiais contrastantes.

Após os desfiles em Milão, a próxima Semana de Moda Masculina explodiu em Paris. Os principais editores das publicações de moda do mundo e o sofisticado público francês ficaram chocados com a tendência proposta por algumas casas de moda francesas, reconhecidas como padrões de bom gosto, elegância e chique parisiense.

Dries Van Noten, um dos experimentadores de moda, apresentou uma coleção incomumente contida, inspirada pelo estilo britânico dos anos 70. O designer traz de volta o prestígio da arte da alfaiataria com sua linha de ombro clara e corte virtuoso. No entanto, isso não impediu o mestre de misturar obras-primas de dedal e agulha com atributos grunge - jeans casualmente lavados, lembrando que os donos de jaquetas rígidas são jovens modernos. As camisas de seda pintadas à mão, feitas em um estúdio perto do Lago Kamo, atraíram a atenção dos críticos. Surpreendeu-me o casaco de "tweed pesado", que era feito de um tecido tecido com uma mistura de fibras de algodão e nylon, e o suéter "mohair", que, após um exame mais atento, revelou ser feito de linho.

Paul Helbers diretor do estúdio de moda masculina Louis Vuitton, líder em moda internacional, apresentou a imagem de um viajante virtual através países do mundo, onde a característica distintiva das roupas de luxo era a técnica de tatuar a pele, da qual foram feitos os modelos originais de jaquetas, blusões e bolsas. O amor especial do autor eram as calças com cordões com um ajuste incrível.

Stefano Pilatti, diretor criativo da Yves Saint Laurent, apresentou sua coleção masculina inspirada na vida e obra do escritor americano Paul Bowles) o período de seu exílio voluntário no norte da África, em Tânger. Tendo repensado os tipos de vestuário nacionais dos povos do norte da África de forma revolucionária, o estilista propôs novidades acentuadas na moda masculina, o que provocou uma tempestade de entusiasmo no público.

A coleção apresentada é uma resposta a muitos anos de usurpação das mulheres no guarda-roupa masculino. À primeira vista, os shorts largos e descontraídos da linha A, mais uma reminiscência de uma saia, são marcantes, completos com uma jaqueta casualmente jogada sobre os ombros, claramente não um estilo clássico. Além disso, a forte oferta do designer são os cintos largos, que lembram os cintos espartilhos dos matadores. Para os moradores urbanos, os cintos obi são usados ​​​​sobre um terno justo, e para caminhadas no campo, camisas e camisetas são usadas com cintos altos macios feitos de tecidos estampados contrastantes enfiados nas calças.

A coleção de Miharayasahiro por um jovem designer japonês Mihara Yasahiro causou uma aclamação da crítica. O público ficou chocado não só com os efeitos visuais e acústicos da empresa japonesa WOW, que fizeram parte igual da visualização das imagens do show, mas também com os modelos de roupas feitos na técnica do autor, que não tem análogos em a tecnologia de processamento de tecidos. O designer japonês refletiu sua preocupação com o estado da ecologia do planeta em sua coleção e convidou as pessoas a se adornarem com o que “agradecemos” à mãe natureza. Para isso, o joalheiro Husam el Odeh desenvolveu uma coleção de bijuterias que retratam uma variedade de objetos metálicos e detalhes de equipamentos. Muitos modelos do show foram ricamente decorados com eles.

A designer Veronique Nichanian apresentou o desfile Hermes com brancos deslumbrantes. Os casacos e jaquetas de verão do autor foram feitos em uma única "madra técnica", cobrindo a superfície do tecido com a mais fina perfuração. A cor de destaque da coleção é verde, o autor chama sua tonalidade de “hortelã”, mas é verde esmeralda.

No ano do 40º aniversário da fundação da marca Kenzo pelo designer japonês Kenzo Takada Antonio Marras fez uma viagem na direção oposta. Segundo ele, o artista francês foi estudar arte tradicional japonesa. Os resultados da penetração de elementos das técnicas de decoração orientais no traje europeu foram o leitmotiv da coleção.

Os primeiros modelos do desfile foram desenhados nas cores tradicionais do Mediterrâneo: azul, branco e listras alternadas de azul e branco. Em seguida, com uma estética japonesa imersiva, são adicionados tecelagem manual, crochê, trajes de samurai com detalhes acolchoados e técnicas tradicionais de tingimento manual. O sucesso indiscutível da coleção foram os modelos com as melhores pinturas em aquarela japonesa.

"O antídoto da preguiça" é como Alber Elbaz chamou sua coleção para Lanvin, em co-autoria com um assistente, Lucas Ossendrijver. As roupas projetadas para a ação são feitas de tecidos de texturas incríveis. Então, um terno masculino feito de seda floral em relevo parece muito sensual. Excepcionalmente para variedade masculina e casacos com elementos de tecnologia patchwork.

Estamos acostumados com a sensualidade sofisticada das modelos femininas de Elbaz, mas o fato de ele oferecer sua marca registrada aos homens é surpreendente. Alber Elbaz observa que atualmente a interpenetração de guarda-roupas masculino e feminino está crescendo: “Portanto, a unidade do masculino e feminino é tão palpável nesta coleção”.

O uso de grandes joias também chamou a atenção, ao que Elbaz respondeu: “Se as mulheres usam calças, os homens podem usar joias”.

Kim Jones continua a olhar para os arquivos de Dunhill em busca de inspiração. Como há muitos anos, disciplina e contenção é um lema ao qual a empresa e seus fãs são fiéis. A base da coleção é um corte impecável. Este ano, um fecho trespassado alto com uma fileira de botões tornou-se uma característica distintiva. Claro, tudo novo é velho bem esquecido. Embora esse elemento da moda masculina tenha sido popular nos anos 20 do século passado, hoje não parece menos moderno e relevante. Um aceno ao sportswear clássico inglês foi feito pelo designer na forma de jaquetas de camurça.

Se o talentoso artista continuar a se mover nessa direção, em breve poderemos declarar um novo florescimento da antiga glória de Dunhill.